La Residencia Navarra (LRN) consolida su impacto en el sector audiovisual con la selección de 6 proyectos punteros para 2026

Nota de prensa:

La Residencia Navarra (LRN), iniciativa de referencia en el ecosistema de desarrollo audiovisual, ha estructurado su edición de 2026 enfocada en impulsar seis proyectos emergentes de largometraje de ficción y documental. El programa se afianza como un polo de atracción de talento nacional e internacional, ofreciendo un acompañamiento integral que trasciende la mera asesoría creativa para incidir en la viabilidad industrial y de producción de las obras. 

Ejes estratégicos del programa y modelo de mentoría

El itinerario de LRN 2026 destaca por su enfoque híbrido y personalizado. Los creadores seleccionados se benefician de un seguimiento continuo coordinado por expertos en las áreas de guion, dirección y producción de la talla de Lola Mayo, Daniel Tubau, Ana Sanz-Magallón, Gemma Vidal, José Esteban Alenda, Pedro Aguilera, Javier Rebollo, Carlo D’Ursi, Eva Libertad, Ana Camacho, Nuria Landete y Paula Botrán. Además, este año LRN incorpora una nueva actividad “Café con…” para poner en contacto a profesionales de Navarra como Arturo Cisneros, gerente de CLAVNA, el Clúster Audiovisual navarro; Andrés García De la Riva, responsable de la empresa de comunicación especializada en cine Nueve Cartas; o la compositora navarra Paula Olaz, entre otros.

La estructura metodológica comprende: 

• Fase online: Sesiones de seguimiento y mentorías especializadas desarrolladas entre los meses de julio, agosto y septiembre.
• Encuentro inmersivo en Eugi (Navarra): Del 1 al 7 de septiembre, enclave enfocado en la profundización creativa y el análisis de guiones desde las áreas de guion, producción y dirección. 
• Jornadas de preparación para la excelencia en las presentaciones de proyectos cinematográficos en Irurtzun: El 19 y 20 de septiembre, orientadas al perfeccionamiento técnico de las presentaciones comerciales (pitch). 
• Presentación ante la industria (Donosti): El 20 de septiembre de 2026, los proyectos se exponen en el marco del Festival Internacional de Cine de San Sebastián ante más de 40 agentes clave del sector, incluyendo productoras, plataformas, distribuidoras y fondos de financiación. 

Trayectoria e impacto: de vivero creativo a la consolidación de grandes éxitos 

Desde su puesta en marcha en 2022, LRN se ha consolidado como un prolífico vivero de talento que ha acompañado el desarrollo de más de veinte proyectos originales en castellano, euskera, catalán y gallego. El valor del laboratorio se refleja en su sólida trayectoria de casos de éxito internacional y comercial, siendo el ejemplo más destacado la aclamada película Sorda —escrita y dirigida por Eva Libertad y Nuria Muñoz—, desarrollada en su primera edición y convertida posteriormente en un fenómeno cinematográfico premiado en certámenes de la talla del Festival de Málaga, los Premios Goya o el Premio del Público LUX 2026 otorgado por el Parlamento Europeo. Este recorrido se completa con numerosos títulos de anteriores ediciones que ya han culminado con éxito sus fases de rodaje, postproducción y estreno comercial, validando la eficacia del método navarro como trampolín para el cine independiente contemporáneo.

Incentivos industriales de alto rendimiento (24.000 euros por proyecto)

Uno de los principales atractivos técnicos de LRN 2026 radica en el sostén económico y material aportado por las entidades colaboradoras, dotando a cada uno de los seis proyectos de un paquete de ayudas valorado en 24.000 euros: 

 

• Welab: Aporta un descuento directo de 12.000 euros aplicable al alquiler de equipos de cámara, ópticas y accesorios de alta gama de su catálogo profesional. 

 

• Antaviana: Otorga un descuento de hasta 12.000 euros en servicios avanzados de postproducción audiovisual.

Selección oficial de proyectos 2026

La edición actual acoge una heterogénea selección de propuestas que exploran los límites genéricos del thriller psicológico, la comedia dramática, la autoficción y la revisión de mitos contemporáneos:

 

• Baturra (creado por Ignacio Estaregui, Aurora Lago, Carlos Val e Inés Laporta)

En un pequeño pueblo de Zaragoza, durante sus fiestas patronales, una madre soltera y su hija adolescente deben enfrentarse a un bulo que las convierte en el blanco de las habladurías de todos sus vecinos. Mientras su relación se resquebraja y afloran las heridas del pasado, descubrirán que solo permaneciendo unidas podrán defender su honor y aquello que las mantiene arraigadas a su tierra. Baturra es una adaptación libre y contemporánea del clásico Nobleza baturra

 

• Cómo suicidarse y morir en el intento (Axel Franks y Lucía Etchart)

Fausto vive convencido de que ha arruinado la vida de todos los que lo rodean. Consumido por la culpa, decide suicidarse para dejar de ser una carga, pero tras una serie de intentos tan absurdos como fallidos comienza a creer que Dios le impide morir. Mientras intenta convivir con ese aparente castigo divino, una extraña parálisis lo obliga a depender de los demás y a enfrentar aquello de lo que intentaba huir. 

 

• El viaje de Florinda (Paula Amor y Matilde Gimeno)

En el verano de 1985, un enfermero decide sacar del hospital a una anciana abandonada por su familia para cumplir un pequeño deseo: desayunar chocolate con churros. Lo que comienza como una escapada improvisada acaba convirtiéndose en un viaje por carretera hacia Benidorm, lleno de contratiempos y situaciones tan absurdas como entrañables, que cambiará para siempre la forma en que ambos entienden el cuidado, la libertad y la familia.

 

• Fe de erratas (Azahara Martín-Ortega y Tomás Tito)

Cuando la caldera de su edificio se rompe en pleno invierno, Elena, una devota octogenaria, convence a un mediocre abogado de seguros vecino de demandar a la Iglesia por publicidad engañosa: llevan décadas prometiendo amparo y lo que le han dado ha sido una manta gris con un logo bordado. El pleito se viraliza y convierte a Elena en fenómeno mediático, para disgusto de la Arquidiócesis.  

 

• Ojos color océano (Rocío Vidal y Mónica Valdeande)

Alba sabe cuándo alguien dice la verdad. Es su trabajo. Pero cuando su pareja niega haber estado con ella, su certeza se rompe. En su intento por reconstruir lo vivido, descubrirá que su historia no era única, sino parte de un patrón de manipulación que se repite con otras mujeres. Y que mientras ella duda, él ya ha empezado de nuevo. La película se despliega como un thriller psicológico con una narrativa sensorial marcada donde cada paso que da Alba para recuperar su equilibrio emocional la enfrenta al territorio más inestable, el de su propia memoria

 

• Quince (Paola Franco y Mila Luengo)

La nostalgia por no haber tenido su fiesta de quince lleva a la directora a un viaje íntimo sobre este ritual latinoamericano, tan enraizado en la cultura de la región. Entre vestidos, álbumes familiares y home movies, testimonios de mujeres de distintas generaciones tejen un mapa emocional sobre este rito iniciático, dialogando entre pasado y presente. En clave feminista, la película interroga el peso de los mandatos culturales sobre el cuerpo y el rol de la mujer, preguntándose si esta tradición sigue teniendo sitio en el presente.