Nota de prensa:
Tras varios meses de creación compartida, participación ciudadana y experimentación artística, 'Piano ma non piano' celebrará el próximo martes 9 de junio, a las 19:00 horas en el Atrio de CIVICAN, la presentación pública del cuarto acto final del proyecto 'Cuarto tempo. Exhibición'.
Impulsado por la productora navarra 601, el proyecto Piano ma non piano pretende acercar el arte contemporáneo a todos los públicos y para ello, ha explorado desde otoño de 2025 la fragmentación y reconstrucción del teclado de un piano como metáfora de la interacción social, la creación cooperativa y el diálogo entre disciplinas. La propuesta combina creación plástica, composición musical, performance, coreografía y audiovisual a través de un proceso de cocreación interdisciplinar en el que el público también se convierte en protagonista.
La propuesta nace a partir de un teclado en desuso que su amigo escenógrafo Tomás Muñoz descartó de una de sus obras y regaló a la artista Alicia Otaegui. Sus 88 teclas fueron desmontadas y repartidas entre 88 participantes que se convirtieron en custodios temporales del instrumento. Meses después, las teclas regresaron al proyecto en una acción colectiva coreografiada por Laida Aldaz, donde fueron transformadas mediante pintura y performance, convirtiendo las teclas blancas en negras y las negras en blancas.
Según la artista Alicia Otaegui: "La experiencia ha sido insuperable. Y el resultado final colectivo, ha superado todas las expectativas. De la parte plástica, que es de la que más puedo hablar, creo que han resultado dos piezas muy contrastadas y muy físicas que ilustran muy bien algunas de las partes del proyecto y cuyo proceso total, va a quedar muy bien contado en el documental que ya está produciendo 601. La incertidumbre un tanto temerosa tras tantos meses de duración, aumenta con la constante pregunta de “¿Quedará bien?” en un proyecto tan coral pero que a su vez ha resultado muy estimulante."
El goteo de las pinturas generó un “Pintograma” colectivo. Una abstracción del teclado resultante, que forma parte de la instalación final, junto a la nueva versión del teclado reconstruido. La obra incorpora también una leyenda en forma de teclado con todos los nombres de los 88 participantes, integrando la huella colectiva dentro de la propia pieza artística.
La productora Rosa García comenta "Estamos muy satisfechas con el trabajo realizado en torno a un teclado de piano. La forma en la que los participantes han documentado el paso de las teclas por sus manos es increíble. Creo que ha servido de provocación, una excusa para hacer algo diferente y, en algunos casos, para un ejercicio creativo que nuestro día a día no nos permite. El trabajo de cocreación ha sido muy satisfactorio, compartiendo procesos y apoyándonos unas a otras. Además de Alicia, Yolanda Campos Bergua y Laida Aldaz han compartido el espíritu del proyecto y jugado también con el azar, la deconstrucción y la construcción. En el programa de mediación que acompaña el proyecto, han surgido reflexiones muy interesantes en torno a la creación y las diferentes disciplinas y lenguajes artísticos."
El resultado de todo ese proceso podrá verse por primera vez en esta exhibición final, que incluirá la presentación del nuevo teclado y su abstracción, la interpretación en directo de la pieza musical creada por Yolanda Campos, compositora que desarrolla su trabajo dentro de la corriente espectralista y la proyección de un adelanto del documental dirigido por Rosa García Loire, realizado a partir de todo el proceso creativo y de mediación cultural desarrollado durante estos meses.
Yolanda Campos comparte: "Cuando te encargan un proyecto que toma como punto de partida la deconstrucción de un piano surge de inmediato una pregunta inevitable: ¿dónde han ido a parar los sonidos que emergían de lo que antaño fue un instrumento de creación? Ese piano, convertido ahora en un cuerpo sonoro mudo, casi herido, remite a la idea de pérdida y fragilidad. El sonido parece haber abandonado su marco físico, desplazándose hacia un lugar incierto, un “espacio vacío” cuya existencia solo puede ser imaginada."
La composición musical parte además de un elemento de azar: las ocho primeras teclas que regresaron al proyecto durante la convocatoria colectiva fueron las utilizadas por Yolanda Campos como base para una obra microtonal concebida específicamente para esta instalación. La pieza explora sonoridades “ocultas” del piano y trabaja con resonancias y microtonos que expanden los límites del instrumento tradicional.
Además de la instalación final, 'Piano ma non piano' ha desarrollado durante estos meses el programa de mediación 'Diálogos en torno a un piano', con encuentros, conversaciones y proyecciones en torno a la creación artística contemporánea. El programa cuenta con la participación de artistas y profesionales como Tomás Muñoz, Laida Aldaz, Oskar Alegría, Marian Fern.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
Comentarios
Publicar un comentario